Παρτιτούρα $10.95

Πρωτότυπο

9.28.85. Drake Mabry. Trombone sheet music. Advanced.

Μετάφραση

28.09.85. Drake Μέιμπρικαι. Τρομπόνι παρτιτούρες. Αναλυτική.

Πρωτότυπο

9.28.85 composed by Drake Mabry. For Trombone. 20th Century. Advanced. Score. Published by Drake Mabry Productions. S0.10699. 9.28.85 was written in 1985 and the date refers to the date of completion, September 28, 1985. Excerpts of this piece are included in Benny Sluchinâs book on contemporary trombone excerpts. This work includes my invention of the idea of playing lip multiphonics. Here's the story. During the Spring of 1985 I participated in the âœl'atelier de recherche instrumentalâ department for acoustic instrument exploration at IRCAM working with Pierre-Yves Artaud. flute. , Daniel Kientzy. saxophone. and Benny Sluchin. trombone. Most of the research was based on looking at new ways to produce sound with acoustic instruments and the department was open to performers and composers. A few months after the IRCAM workshops Benny Sluchin and I decided to work on a piece for him. We worked together to explore various contemporary techniques which I might select for the piece. After a while I narrowed down my choices to a movement with air, one with lip multiphonics, and one using the spatial characteristics of the bell, singing, and sending sound out the back by an alternate F tube. Benny is great to work with as heâs a wonderful musician, anything is possible, heâs open to trying out new ideas and heâs a great human being. The perfect combination for a composer. First, about the lip multiphonics in the second movement. During one of our work sessions we looked at singing and playing multiphonics but I wanted something different. So I asked Benny what would happen if he placed his embouchure between two partials of the overtone series. The result was amazing. A number of partials sounded at the same time and the textural colors were varied and beautiful. The only problem with this was the âœwindowâ for placing the embouchure was very narrow. Slightly too high or slightly too low would result in a terribly out of tune and uncentered partial. Reminded me of what a sick cow might sound like. This difficulty was less pronounced between partials of a fifth but became more difficult when the partials were closer together. Fourths were okay but major and minor third partials were extremely difficult and risky. We decided what the heck and I wrote the second movement knowing the risks. But when the embouchure is well placed it produces such a beautiful sound. Benny mentioned that the idea had a pedagogical side benefit. He said from being able to focus on placing the embouchure in such a limited âwindowâ it made placing the embouchure for normal note much easier. My invention has been used by other composers since including Xenakis in 1986 and an Icelandic composer a couple of years later. The alternate movement come about after Benny had played the piece for a couple of years. Heâs able to get these multiphonics but realized that maybe there would not be many other players able to do so. To avoid the problem that this movement might scare players away from the piece we decided that it would be good to have an alternate movement which would use the same ideas but in a less stressful way for the performer. I thought this was a good idea and wrote, what for me, is a more meditative piece based on the same material. I also imagined that it could be played by itself if the player wished. There is a misprint in the score at the end of the first line where there appears a multiphonic based on placing the embouchure between an Eb and an A natural. The A should be an Ab. The first movement explores the subtleties of various vowel and consonant formations in the mouth while playing. Since the trombone is such a perfect amplifier these small details can be heard. For instance the difference between âtsâ and âtshâ comes off well. I think of this movement as a vocal conversation or discourse which becomes highly animated at the end. The dynamics play an important role in providing additional colors. The player should really âspeakâ without speaking for this movement to work. The third movement is my circus piece. I know it is complicated to play but the overall feeling should be one of a circus clown. With the âFâ tube replaced by a straight tube going back. keeping the tuning equal however. I could get three possible spatial dimensions. the sound out the bell, singing from the mouthpiece placement. but not into the trombone for part of the movement. , and sounds coming out the âFâ tube at the back. For the singing youâll notice that at the beginning the player never sings at the same time as he or she plays. Beginning at measure 27 when the singing and playing occur together the player will, of course, have to sing into the mouthpiece. For the recapitulation beginning at measure 69 to end the player will revert to singing as in the beginning by backing off a fraction of an inch from the mouthpiece to use the voice. But I know the piece can been done by always singing into the mouthpiece. The overall mood here should one of fun, jubilation and humor despite the hard work it takes to play this movement. Not to mention singing quarter-tones. Digital Print is printable sheet music available anytime, anywhere. Just purchase, print and play. View your online sheet music at home, school, work or anywhere you have a computer connected to the Internet. Use our iPad app to view your digital sheet music on the go. With Digital Print, you can print your digital sheet music immediately after purchase, or wait until its convenient. And our software installation is easy - we'll guide you through the simple steps to make sure you have Adobe Flash Player, Adobe AIR and the Sheet Music Plus AIR application.

Μετάφραση

09/28/85 αποτελείται από Drake Μέιμπρικαι. Για Τρομπόνι. 20ος αιώνας. Αναλυτική. Σκορ. Δημοσιεύθηκε από Drake Μέιμπρικαι Productions. S0.10699. 28.09.85 γράφτηκε το 1985 και η ημερομηνία λήξης είναι η ημερομηνία ολοκλήρωσης, 28 Σεπτέμβρη 1985. Αποσπάσματα αυτού του κομματιού που περιλαμβάνονται στο Benny Sluchinâs βιβλίο για τη σύγχρονη αποσπάσματα τρομπόνι. Το έργο αυτό περιλαμβάνει την εφεύρεσή μου την ιδέα να παίξει multiphonics χείλη. Εδώ είναι η ιστορία. Κατά τη διάρκεια της άνοιξης του 1985, συμμετείχα στο âœl'atelier de recherche instrumentalâ τμήμα για την ακουστική εξερεύνηση μέσο στο IRCAM συνεργασία με τον Pierre-Yves Artaud. φλάουτο. , Daniel Kientzy. σαξόφωνο. και Benny Sluchin. τρομπόνι. Most της έρευνας βασίστηκε σε αναζητούν νέους τρόπους για να παράγουν ήχο με τα ακουστικά όργανα και το τμήμα ανοιχτή σε ερμηνευτές και συνθέτες. Λίγους μήνες μετά το IRCAM εργαστήρια Benny Sluchin και εγώ αποφασίσαμε να εργαστούν για ένα κομμάτι γι 'αυτόν. Δουλέψαμε μαζί για να εξερευνήσουν διάφορες σύγχρονες τεχνικές που θα μπορεί να επιλέξει για το κομμάτι. Μετά από λίγο περιορίσει τις επιλογές μου σε μια κίνηση με τον αέρα, το ένα με multiphonics χείλος και μία χρησιμοποιώντας τα χωρικά χαρακτηριστικά της καμπάνας, το τραγούδι και την αποστολή του ήχου από πίσω από έναν αναπληρωτή F σωλήνα. Benny είναι μεγάλη για να συνεργαστεί με το heâs ένα υπέροχο μουσικό, όλα είναι δυνατά, heâs ανοιχτό για να δοκιμάσετε νέες ιδέες και heâs ένα μεγάλο ανθρώπινο ον. Ο τέλειος συνδυασμός για ένα συνθέτη. Πρώτον, σχετικά με τις multiphonics χείλος της δεύτερης κίνημα. Κατά τη διάρκεια μιας από τις συνόδους εργασίας μας κοίταξε τραγουδώντας και παίζοντας multiphonics αλλά ήθελα κάτι διαφορετικό. Έτσι ρώτησα Benny τι θα συνέβαινε αν έβαλε εκβολές του ανάμεσα σε δύο partials της σειράς απόηχος. Το αποτέλεσμα ήταν εκπληκτικό. Ένας αριθμός partials ακουγόταν ταυτόχρονα και τα χρώματα υφής ήταν ποικίλες και όμορφο. Το μόνο πρόβλημα με αυτό ήταν η âœwindowâ για τη διάθεση του embouchure ήταν πολύ στενός. Λίγο πολύ υψηλή ή πολύ χαμηλή λίγο θα οδηγήσει σε τρομερά έξω από μελωδία και uncentered μερική. Μου θύμισε τι άρρωστο αγελάδα μπορεί να ακούγεται σαν. Αυτή η δυσκολία ήταν λιγότερο έντονη μεταξύ των partials ενός πέμπτου, αλλά έγινε πιο δύσκολο όταν οι partials ήταν πιο κοντά. Τέταρτα ήταν εντάξει, αλλά μείζονες και ελάσσονες τρίτο partials ήταν εξαιρετικά δύσκολη και επικίνδυνη. Αποφασίσαμε τι στο καλό και έγραψα το δεύτερο κίνημα γνωρίζει τους κινδύνους. Αλλά όταν η embouchure είναι σε θέση να παράγει ένα τέτοιο όμορφο ήχο. Benny ανέφερε ότι η ιδέα είχε μια παιδαγωγική πλευρά των παροχών. Είπε από το να είναι σε θέση να επικεντρωθεί στην τοποθέτηση του embouchure σε μια τόσο περιορισμένη âwindowâ έκανε την τοποθέτηση του embouchure για την κανονική νότα πολύ πιο εύκολο. Η εφεύρεσή μου έχει χρησιμοποιηθεί από άλλους συνθέτες από την συμπεριλαμβανομένων Ξενάκη το 1986 και ένα ισλανδικό συνθέτης μερικά χρόνια αργότερα. Η εναλλακτική κίνηση για να έρθει μετά Benny είχε παίξει το κομμάτι για ένα-δύο χρόνια. Heâs θέση να πάρει αυτές multiphonics αλλά συνειδητοποίησε ότι ίσως δεν θα υπάρχουν πολλοί άλλοι παίκτες είναι σε θέση να το πράξουν. Για να αποφύγετε το πρόβλημα που αυτή η κίνηση θα μπορούσε να τρομάξει τους παίκτες μακριά από το κομμάτι αποφασίσαμε ότι θα ήταν καλό να έχουμε μια εναλλακτική κίνηση που θα χρησιμοποιούν τις ίδιες ιδέες, αλλά σε ένα λιγότερο αγχωτικό τρόπο για τον ερμηνευτή. Σκέφτηκα ότι αυτό ήταν μια καλή ιδέα και έγραψε, τι για μένα, είναι μια πιο στοχαστικό κομμάτι με βάση το ίδιο υλικό. Επίσης, δεν φανταζόταν ότι θα μπορούσε να παίξει από μόνη της αν ο παίκτης ήθελε. Υπάρχει ένα τυπογραφικό λάθος στο σκορ στο τέλος της πρώτης γραμμής, όπου φαίνεται ότι υπάρχει ένα multiphonic με βάση την τοποθέτηση του embouchure μεταξύ Eb και ένα Ένα φυσικό. Το Α πρέπει να είναι μια Ab. Η πρώτη κίνηση διερευνά τις λεπτές αποχρώσεις των διαφόρων φωνήεντα και σύμφωνα σχηματισμούς στο στόμα, ενώ παίζει. Δεδομένου ότι το τρομπόνι είναι μια τέτοια τέλεια ενισχυτή αυτές οι μικρές λεπτομέρειες μπορούν να ακουστούν. Για παράδειγμα, η διαφορά μεταξύ Atsa και âtshâ έρχεται από καλά. Νομίζω ότι αυτού του κινήματος ως φωνητικά συνομιλία ή συζήτηση που γίνεται ιδιαίτερα κινουμένων σχεδίων στο τέλος. Η δυναμική διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στην παροχή πρόσθετων χρωμάτων. Ο παίκτης θα πρέπει να âspeakâ πραγματικά χωρίς να μιλάει γι 'αυτό το κίνημα για να εργαστούν. Η τρίτη κίνηση είναι κομμάτι τσίρκο μου. Ξέρω ότι είναι δύσκολο να παίξει, αλλά η γενική αίσθηση θα πρέπει να είναι ένας από τους κλόουν του τσίρκου. Με το σωλήνα AFA αντικατασταθεί από μια ευθεία σωλήνα πηγαίνει πίσω. διατηρώντας τη ρύθμιση ίση όμως. Θα μπορούσα να πάρω τρεις πιθανές χωρικές διαστάσεις. ο ήχος από το κουδούνι, το τραγούδι από την τοποθέτηση επιστόμιο. όχι όμως και στο τρομπόνι για ένα μέρος του κινήματος. , Και τους ήχους που προέρχονται από το σωλήνα AFA στο πίσω μέρος. Για το τραγούδι youâll παρατηρήσετε ότι στην αρχή ο παίκτης δεν τραγουδά ταυτόχρονα, όπως αυτός ή αυτή παίζει. Ξεκινώντας από το μέτρο 27, όταν το τραγούδι και το παιχνίδι εμφανίζονται μαζί ο παίκτης θα είναι, φυσικά, πρέπει να τραγουδήσει στο επιστόμιο. Για την ανακεφαλαίωση που αρχίζει στις 69 το μέτρο για τον τερματισμό της αναπαραγωγής θα επανέλθει στο τραγούδι όπως στην αρχή με την υποστήριξη από ένα κλάσμα της ίντσας από το επιστόμιο να χρησιμοποιήσει τη φωνή. Αλλά ξέρω ότι το κομμάτι μπορεί να γίνει από πάντα τραγουδώντας στο επιστόμιο. Το γενικότερο κλίμα εδώ θα πρέπει κάποιος διασκέδαση, αγαλλίαση και το χιούμορ, παρά τη σκληρή δουλειά που χρειάζεται για να παίξει αυτό το κίνημα. Για να μην αναφέρουμε το τραγούδι τρίμηνο ήχους. Η ψηφιακή εκτύπωση είναι εκτυπώσιμο παρτιτούρες διαθέσιμα οποιαδήποτε στιγμή, οπουδήποτε. Απλά αγοράς, εκτύπωσης και αναπαραγωγής. Δείτε online παρτιτούρες σας στο σπίτι, το σχολείο, την εργασία ή οπουδήποτε έχετε έναν υπολογιστή συνδεδεμένο στο Internet. Χρησιμοποιήστε το iPad app μας για να δείτε τις ψηφιακές παρτιτούρες σας εν κινήσει. Με την ψηφιακή εκτύπωση, μπορείτε να εκτυπώσετε την ψηφιακή μουσική φύλλο σας αμέσως μετά την αγορά, ή να περιμένετε μέχρι βολική του. Και την εγκατάσταση του λογισμικού μας είναι εύκολο - θα σας καθοδηγήσει μέσα από τα απλά βήματα για να βεβαιωθείτε ότι έχετε το Adobe Flash Player, Adobe AIR και το Φύλλο εφαρμογή Music Plus AIR.