Παρτιτούρα $18.95

Πρωτότυπο

Vocal Improvisation Games. Voice sheet music.

Μετάφραση

Φωνητική Αυτοσχεδιασμός Παιχνίδια. Παρτιτούρες Voice.

Πρωτότυπο

Vocal Improvisation Games. For Singers and Choral Groups. Composed by Jeffrey Agrell, Patrice Ward-Steinman. Music Education. Sacred, Educational. Book. 76 pages. Published by GIA Publications. GI.G-8862. ISBN 9781622771257. Sacred, Educational. "This book is a must-have resource for all choral music educators. The extensive collection of vocal games is phenomenal. They are presented clearly and simply, providing teachers and students an excellent entry point to learning improvisation-while also giving more experienced improvisers effective tools for teaching and sharing their creative art. The authors also clearly demonstrate the importance of teaching improvisation as a part of a comprehensive musicianship pedagogy that includes both literate and aural traditions. -Brad Rees. Director of the award-winning a cappella group Up in the Air. Music Department Director. Tiffin University, Tiffin, Ohio. "This book should be required reading for every person studying music education, vocal pedagogy, musical performance, elementary education, and. or life-long musicianship. The games provide a natural conduit for individual self-expression rooted in one's authentic self. With regular incorporation of these games into our classrooms, choirs, and lives, we can delve easily and playfully into our own individual self-expressive beauty, and our instructional repertoire and tools will increase exponentially. Instrumentalists, dancers, and actors could also experience significant artistic growth using this excellent resource. It is a must-have for all vocal pedagogues and lovers of music making. -Mary L. Cohen. Associate Professor of Music Education. University of Iowa, Iowa City, Iowa. "Agrell and Madura have written an extraordinary book that has application for teaching and artistry in a wide range of settings. Improvisation is central to music making. Agrell and Madura assist both the uninitiated and the experienced singer and teacher to develop vocal improvisation in an atmosphere of challenge and inspiration. I highly recommend this book to all who value the voice and appreciate its potential as a creative instrument. -Andre de Quadros. Professor of Music, Boston University. "Although the National Standards for the Arts have been an established foundation of music education for many years now, the use of #3. improvising melodies, variations, and accompaniments. still escapes me. Usually, I just ignore it and hope no one notices. How on earth would I include "jazz" in my traditional concert choir of 100 students. But in my heart as a music educator, I understand the value of training young musicians. The problem is figuring out how to make it happen. Vocal Improvisation Games may just be the answer. It is a hands-on, how-to guide with exercises that show jazz is not the only kind of improvisation, and that improvisation can be incorporated in any kind of music making. The games are typically short and inclusive and can be built into the warm-up routine of any ensemble. I am looking forward to including many of these ideas in my daily rehearsals this school year and not hiding from standard #3 any longer. -Dr. Randi Carp. Choral director, Phoenixville High School, Phoenixville, PA. ACDA Eastern Regional Show Choir Repertoire and Standards Chair. Why don't classical musicians improvise. Why do jazz players get to have all the fun. And how do improvisers develop such fabulous technique and aural skills. With this book, Jeffrey Agrell and Patrice Madura Ward-Steinman open the door to improvisation for all non-jazz musicians who thought it was beyond their ability to play extemporaneously. Gently, step by step, Agrell and Madura lead us through a series of games rather than exercises. The game format takes the pressure off of classically trained musicians, steering them away from their fixation on mistake-free performance and introducing the basic concepts of playing with music itself instead of obsessing over a perfect rendition of a written score. States authors. "Playing duets from the ink is fun and full of musical vitamins, but it needs a complimentary aural approach to develop all-around musicianship. " Vocal Improvisation Games for Singers and Choral Groups provide that complementary approach.

Μετάφραση

Φωνητική Αυτοσχεδιασμός Παιχνίδια. Για Τραγουδιστές και χορωδιακών συγκροτημάτων. Αποτελείται από τον Jeffrey Agrell, Patrice Ward-Steinman. Μουσική Εκπαίδευση. Ιερή, Εκπαιδευτικό. Βιβλίο. 76 σελίδες. Δημοσιεύθηκε από GIA Εκδόσεις. GI.G-8862. ISBN 9781622771257. Ιερή, Εκπαιδευτικό. Το βιβλίο αυτό είναι ένα must-have εργαλείο για όλα τα χορωδιακά εκπαιδευτικούς μουσικής. Η εκτεταμένη συλλογή των φωνητικών παιχνίδια είναι πρωτοφανής. Θα παρουσιάζονται με σαφήνεια και απλά, παρέχοντας στους εκπαιδευτικούς και τους μαθητές ένα εξαιρετικό σημείο εισόδου για την εκμάθηση αυτοσχεδιασμό, ενώ παράλληλα θα δοθεί πιο έμπειρους αυτοσχεδιαστές αποτελεσματικά εργαλεία για τη διδασκαλία και ανταλλάσσουν τις δημιουργικές τους τέχνη. Οι συγγραφείς επίσης να αποδεικνύουν σαφώς τη σημασία της διδασκαλίας αυτοσχεδιασμό ως μέρος μιας συνολικής παιδαγωγικής μουσικότητα που περιλαμβάνει τόσο εγγράμματοι και ακουστική παραδόσεις. -Brad Rees. Διευθυντής του βραβευμένου μια ομάδα cappella Up in the Air. . Tiffin Πανεπιστήμιο, Tiffin, Οχάιο. Αυτό το βιβλίο πρέπει να είναι υποχρεωτικό ανάγνωσμα για κάθε άτομο που σπουδάζουν μουσική εκπαίδευση, φωνητική παιδαγωγική, μουσική παράσταση, στοιχειώδη εκπαίδευση, και. ή δια βίου μουσικότητα. Τα παιχνίδια αποτελούν ένα φυσικό αγωγό για την ατομική αυτο-έκφραση ριζωμένη στην αυθεντική τον εαυτό του. Με την τακτική ενσωμάτωση αυτών των παιχνιδιών σε αίθουσες διδασκαλίας, χορωδίες μας, και τη ζωή, μπορούμε να ψάχνω εύκολα και παιχνιδιάρικα στη δική μας ατομική αυτο-εκφραστική ομορφιά, και το διδακτικό ρεπερτόριο και τα εργαλεία μας θα αυξηθεί εκθετικά. Οργανοπαίκτες, χορευτές, ηθοποιούς και θα μπορούσε επίσης να αντιμετωπίσετε σημαντική καλλιτεχνική ανάπτυξη χρησιμοποιώντας αυτό το εξαιρετικό πόρο. Είναι ένα must-have για όλες τις φωνητικές παιδαγωγούς και τους λάτρεις της μουσικής δημιουργίας. -Mary L. Cohen. Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Μουσικής Παιδαγωγικής. Πανεπιστήμιο της Αιόβα, Αϊόβα. Agrell και Madura έχουν γράψει ένα εξαιρετικό βιβλίο που έχει εφαρμογή για τη διδασκαλία και την τέχνη σε ένα ευρύ φάσμα των ρυθμίσεων. Ο αυτοσχεδιασμός είναι κεντρικής σημασίας για τη λήψη μουσικής. Agrell και Madura βοηθήσει τόσο τους αμύητους και ο έμπειρος τραγουδιστής και δάσκαλος να αναπτύξει φωνητική αυτοσχεδιασμού σε μια ατμόσφαιρα πρόκληση και έμπνευση. Θα ήθελα να συστήσω ιδιαίτερα αυτό το βιβλίο σε όλους όσους εκτιμούν την φωνή και να εκτιμήσουν τις δυνατότητές της ως ένα δημιουργικό εργαλείο. -Andre De Quadros. Καθηγητής Μουσικής του Πανεπιστημίου της Βοστώνης. Παρά το γεγονός ότι τα εθνικά πρότυπα για τις Τέχνες ήταν μια καθιερωμένη θεμέλιο της μουσικής εκπαίδευσης για πολλά χρόνια τώρα, η χρήση του # 3. αυτοσχεδιάζοντας μελωδίες, παραλλαγές, και συνοδευτικά. ακόμα μου διαφεύγει. Συνήθως, θα ήθελα απλώς να το αγνοήσουν και ελπίζω κανείς δεν ανακοινώσεις. Πώς στην ευχή θα έχω συμπεριλάβει τζαζ στην παραδοσιακή χορωδία συναυλία μου 100 σπουδαστές. Αλλά στην καρδιά μου ως μουσικοπαιδαγωγός, καταλαβαίνω την αξία της εκπαίδευσης νέων μουσικών. Το πρόβλημα είναι αναφέρονται για το πώς να το κάνει να συμβεί. Φωνητική Αυτοσχεδιασμός παιχνίδια μπορεί να είναι ακριβώς η απάντηση. Είναι ένα hands-on, πώς να καθοδηγήσουν με ασκήσεις που δείχνουν τζαζ δεν είναι το μόνο είδος του αυτοσχεδιασμού, και ότι ο αυτοσχεδιασμός μπορεί να ενσωματωθεί σε οποιοδήποτε είδος της μουσικής δημιουργίας. Τα παιχνίδια είναι συνήθως σύντομη και περιεκτική και μπορεί να είναι ενσωματωμένη στο προθέρμανσης ρουτίνα κάθε σύνολο. Ανυπομονώ να συμπεριλάβει πολλές από αυτές τις ιδέες στις καθημερινές πρόβες μου αυτό το σχολικό έτος και δεν κρύβονται από πρότυπο # 3 πια. -Δρ. . Χορωδιακή σκηνοθέτης, Phoenixville Γυμνάσιο, Phoenixville, PA. . Γιατί δεν κλασικούς μουσικούς να αυτοσχεδιάσουν. Γιατί οι παίκτες της τζαζ πάρετε για να έχουν όλη τη διασκέδαση. Και πώς αυτοσχεδιαστές αναπτύξουν τέτοια υπέροχη τεχνική και ακουστικής ικανότητας. Με αυτό το βιβλίο, ο Jeffrey Agrell και Patrice Madura Ward-Steinman ανοίξει την πόρτα για να αυτοσχεδιασμού για όλους τους μουσικούς μη-τζαζ που νόμιζαν ότι ήταν πέρα ​​από την ικανότητά τους να παίξουν αυτοσχέδια. Απαλά, βήμα προς βήμα, Agrell και Μαντούρα μας οδηγήσει μέσα από μια σειρά από παιχνίδια και όχι ασκήσεις. Η μορφή του παιχνιδιού παίρνει την πίεση μακριά από κλασικά εκπαιδευμένο μουσικούς, τους αποτρέπει από την εγγραφή τους σε λάθος-ελεύθερη απόδοση και την εισαγωγή των βασικών εννοιών του να παίζουν με την ίδια τη μουσική αντί εμμονή σε μια τέλεια απόδοση της παρτιτούρας. Μελών συγγραφείς. Παίζοντας ντουέτα από το μελάνι είναι διασκεδαστική και γεμάτη μουσική βιταμίνες, αλλά χρειάζεται μια δωρεάν ακουστική προσέγγιση για την ανάπτυξη all-γύρω μουσικότητα. Φωνητική Αυτοσχεδιασμός Παιχνίδια για τραγουδιστές και χορωδίες προβλέπουν ότι η συμπληρωματική προσέγγιση.